C’est le grand jour, c’est la mise en bac, la sortie, la publication. C’est le début d’une histoire nouvelle. Je vais aller faire le tour des disquaires pour voir qui l’a reçu, qui l’attend encore pour cette semaine, puisque de l’avis de mes distributeurs, là non plus, la livraison ne se fait pas en un jour.

Demain mardi, l’archipel accueillera le trio et cette fois-ci, l’album sera en vente sur place. C’est donc aujourd’hui que débute la seconde phase de ce garçon, la phase mercantile, la phase décisive ou chacun pourra se procurer l’objet rouge. Les performances scéniques devraient prendre plus d’ampleur, puisque dégagées de l’effet de surprise à maintenir tant que le disque attendait sa sortie.

Aujourd’hui 25 février 2008, la création a lieu, c’est un garçon, c’est ce garçon !

Je reçois un message relatif à la soirée du 22 février aux Bains-douches dont voici un extrait : ” …Pourquoi êtes-vous parti comme un voleur hier soir aux Bains Douches ?
J’aurais été ravie de vous parler !
J’aurais aimer vous entendre ailleurs. Je n’ai pas du tout mais pas du tout
apprécié cet endroit, le personnel est infect et les clients…

Vous avez une présence scénique incroyable, très cher. Mais ce n’est pas
pour cela que je vous aurais envoyé mon soutien-gorge ! Non mais, un beau
tout neuf en plus !

Au plaisir de vous entendre dans une vraie salle avec des spectateurs
attentifs et en espérant pouvoir échangé quelques mots avec vous, monsieur
le magicien…”

En fait, je n’étais pas parti comme un voleur, je suis même resté plusieurs heures dans les entrailles du bâtiment et j’atteste que ce que je vis dans un vagin est inouïe.

Hier a eu lieu le lancement de la sortie de l’album. Nous fîmes du mieux que nous pûmes pour honorer ce moment symbolique et malgré de bons réglages avant le concert, la diffusion sonore fut médiocre. Je pourrais y voir une sorte d’ironie du sort où la censure de l’album, marqué du sceau de l’”explicit lyrics” sur iTunes, s’est propagé au sein de l’équipe technique des bains douches, ne l’ai-je pas bien cherché…

Une autre explication, beaucoup plus plausible, est que dans un vagin, la plupart des sons sont étouffés, atténués, cela expliquera donc les problèmes techniques très bien décrit par un internaute présent hier soir :

“…Le concert hier soir est un peu tombé à l’eau, ça passe encore uniquement parce que c’était aux Bains. Le son était exceptionnellement pourave de chez moisi ! Je te fais part de mes sentiments et émotions, et je t’écoute en boucle depuis ce matin pour calmer ma frustration de ne pas m’être fait agréablement retourné hier, comme j’en avais pris l’habitude lors d’autres de tes représentations. Voilà dit, c’est dit ! Comme tu l’a pourtant précisé hier, c’était la sortie de ton nouvel album, je l’aurai bien palpé voire acheté, je l’ai cherché et pas trouvé, mais du coup c’est pour plus tard. C’est dur Paris, Merci quand même. A la revoyÃœre…”

Nous n’aurions peut-être pas du quitter l’archipel?… Mardi, retour sur scène pour ce garçon et lumières.

Moteur son demandé !

L’album sort ce soir. Il sera disponible aux Bains Douches à partit de 23H.

Au programme concert, Open bar, mixes…

Entrée libre sur mot de passe : Je vis dans un vagin.

“Ce garçon” sort cette semaine, vendredi 22 aux Bains-douches et lundi 25 février dans tous les bacs de la francophonie. C’est l’occasion de raconter l’aventure de ce projet sur le point d’aboutir.

Commencées en mai 2005 à Boulogne, les premières maquettes et les premiers textes écrits sur un cahier Clairefontaine rouge avaient pour titres “les fleurs”, “les inquiets”, “ce garçon”, “Feng shui”, “Lausanne-Paris”. Une vingtaine d’autres furent ou ne furent pas retenus pour la résidence à Montauban de 2006. Ainsi les titres “Sors du Format” et “Boycotte”, ont été remisés (momentanément?).

Après avoir rencontré Yann Arnaud, sur les conseils de Chab, la logistique a commencé ; réservation de séances de Studio à Polygone, achats de billets de train et d’avion, importations de fichiers audio, jusqu’au premier départ vers Montauban, pour huit jours de résidence et Toulouse pour 12 jours d’enregistrement. Retour à Paris pour quelques semaines de post-production et Toulouse pour les mixages.

Masterisé, puis additionné d’un titre “Ton potentiel”, l’album fut envoyé, écouté, joué pednat plus d’une année (2007) jusqu’à ce qu’enfin, se constitue un réseau pour l’éditer et le faire distribuer. En février 2008, soit trente trois mois (33 mois) après la composition des premiers titres, l’enregistrement, parait “ce garçon”, LP3 (Troisième Long Play de Travis Bürki, également connu sous le nom de Ãœ).

Bravo pour votre participation au  Grand concours mythologique !

La question était :

“Oedipe veut réaliser un film autobiographique. Il doit trouver une comédienne pour interpréter le rôle de sa mère.”

Que fait-il?

Réponse : un JOCASTING

Les trois gagnants ont remporté un exemplaire de l’album de Travis Bürki “ce garçon”.

Certains d’entre vous ont peut-être entendu l’appel de Villejuif. Après un concert en première partie de Jeanne Cherhal, j’ai proposé au public de devenir actionnaire de mon album. Après distribution de cartes de visite, j’ai reçu quelques messages de soutien et certaines propositions de partenariat.

Pendant le Midem 2008, sont apparus de nouveaux producteurs indépendants qui proposent au public de devenir actionnaires du projet d’un artiste en lançant un appel d’offre sur internet.

On entend ici ou là de nouvelles formes de publicité gratuite faite par les consommateurs sur des blogs entretenus par des marques qui invitent le public à parler et à débattre des produits.

Nous serions donc entrés dans l’ère du mécénat bénévol, vous public, si vous voulez entendre certains artistes, vous n’auriez donc plus le choix, il faut militer pour vos artistes, financer leur carrière, organiser leur notoriété…

Vous étiez mélomane, amateur de musique, acheteur de disques, soyez producteur! C’est sans doute la meilleure façon d’agir pour la culture de notre société et bientôt, cela pourrait devenir la seule façon de consommer de la musique.

La meilleure façon de choisir la musique que l’on veut écouter est de la produire !

Après avoir soutenu la SPPF et la SACEM contre l’ADAMI lors des débats sur la licence globale en 2005, vu le nombre de téléchargements et à la lecture de l’article 57 proposé par la commission Attali, je revois mon point de vue et souligne trois points;

Le premier est que tant qu’aucune mesure n’est prise pour la rémunération des ayants droits pour chaque musique téléchargée illégalement sur Internet, les artistes ne toucheront aucun salaire pour leur travail.

Le second point rappelle que les progrès réalisés par la société en matière d’acquis sociaux se font rarement par le vote d’une seule loi mais plus souvent par paliers. Une “licence globale” serait dans ce sens une première étape permettant, selon l’article 57, d’arriver à “faire verser par les FAI (Fournisseurs d’accès à Internet) une contribution aux ayants droit auprès des différentes sociétés de gestion collective, sous la forme d’une rémunération assise sur le volume global d’échanges de fichiers vidéo ou musicaux”. Libre aux artistes et aux producteurs de défendre, une fois cette base posée, la rémunération juste, au regard de l’évolution du marché de la musique.

Troisième et dernier point en faveur d’une licence globale, sa mise en application aurait l’intérêt majeur pour un poétiste déclaré de favoriser le concept de gratuité et d’en approfondir les fondements véritables. Car, qui nous empêche de prévoir que les FAI, grâce notamment aux revenus de la publicité, ne proposerons pas aux internautes de se connecter bientôt gratuitement et, par voix de fait, de télécharger ce qu’ils souhaitent ?

Quand la cigale est rémunérée, la fourmi peut danser sans raquer !

C’était un grand nombre de participants, tourneurs, producteurs, institutionnels, journalistes, se croisant dans les allées entre les stands, assistant aux Forums, Débats, ateliers, à la cité des congrès de Nantes, pour les Biennales internationales du Spectacle.

Sur fond d’inquiétude, crise du disque et crise du spectacle oblige mais traversé d’une énergie communicative, foisonnante d’envies de créer, de jouer, d’entendre et de voir.

Je rentre de ces deux jours avec des disques et des emails à envoyer, quelques concerts à prévoir et la surprise de constater que mon idée de coopérative rejoint partiellement l’association de nombreux tourneurs sous la structure “l’arrière boutique”. Je ne connais pas précisément les modalités contractuelles de ce rassemblement mais il s’en dégage, sans conteste, la volonté s’unir face au danger.

Quel danger? Le spectre d’une économie musicale secouée par la disparition annoncée du disque et surtout, le mystère des mutations des habitudes du public. L’inter activité devient un moteur indispensable des motivation des publics. Le public ne semble plus vouloir se contenter d’applaudir quand ça lui plait, voudrait-il devenir à son tour, acteur du spectacle auquel il assiste?

De passage sur le blog de Gildas Lefeuvre, en préparation aux BIS de nantes les 15 et 16 janvier prochain et suite à son article sur les enjeux à venir du lien scène-disque, j’ai laissé ce commentaire :

Il faudra sans doute permettre à des labels indé de se convertir en structures capables de faire tourner leurs artistes.
Pour éviter de se retrouver avec un monopole de quelques “hypers” tourneurs issus des majors compagnies qui obtiendront une part léonine des contrats, plusieurs options sont à envisager. L’une d’elle pourrait être la création d’une ou plusieurs coopérative de tourneurs indé qui viendrait consolider leur réseau et permettre aux salles de programmer des artistes indé, la plupart du temps beaucoup moins médiatisé que les artistes signés en major.
“En temps qu’artiste auto-producteur, je voudrais autant que faire se peut, m’éviter la perspective de devenir auto-tourneur…”