je te cambriole
ce n’est pas la première fois
mais cette fois,
ça ne rigole pas

J’emporte tout
ton passé, ta vue, ta vie, tes lèvres
tu seras la même avec moi
tu seras l’Eve qui met les bouts
L’Eve qui s’en va

Je te cambriole
sans effraction ni pied de biche
je m’introduis
et déniche enfin
les aréoles sublimes
de tes seins

Nous voilà sur les routes
et le décor change
mais ta jambe sous ma main
tu la veux plus loin
nous partons encore

tu es celle que je vole
celle que je dérobe
et ta robe s’envole
au vent si favorable
vent qui nous emmène
et vent qui nous entraîne

en lieu sûr

là ou personne
ne s’imagine
nous trouver un jour
là où moi seul
vais ton âme honorer
ton corps adorer

Femme que j’emporte
tu te laisses prendre
à ton gré
en douceur
Tu t’offres
à moi seul
qui connaît
la combinaison du coffre
dans lequel tu caches
le plus beau de tous les joyaux

Je te cambriole
et nous voilà partis
tous les deux
sans crainte
n’ayant laissé derrière nous
ni message
ni son
ni empreinte.

Chers nanos amis,

En ces temps de mutations et de fugace éternité, il est urgent de lancer un nouveau concept :

La Nano Saga

Spectacle théâtral  et musical collectif (nombreux artistes) et participatif (auditions publiques) qui s’inscrit dans la lignée de nos dernières initiatives sociales et poétiques (Happy Nano Crédit, Élégant Rassemblement Poétique…)

Nano Saga est à la fois un spectacle et un voyage poétique qui n’a pas d’autre objectif que celui de s’adapter à la récession et de refuser la régression culturelle, financière et sociale qui nous touche tous, de près ou de loin.

Nous ne savons pas qui nous sommes et plutôt que de voir grand, pour une fois, nous décidons de voir nano.

Voilà le nano pitch qui servira de fil directeur à nos soirées :

« Une troupe de chanteurs comédiens musiciens se retrouvent à l’ère de la gratuité. Gratuité totale? Non, subsiste encore le Nano Crédit, banque dirigée par PM, le dernier héros capitaliste. Amoureux de Bambi la chanteuse et aidé de son associé et gendre Jean-PIerre Simon, PM doit faire face aux attaques du nano terroriste George Keum, prêt à tout pour renverser le pouvoir en place… »

Écrit et interprétée par Travis Bürki (PM), Michel Lascault (Jean-Pierre Simon), France de Griessen (Bambi Luz), Sophy Clair-David (Amanda) et Michel Maillard (George Keum), le collectif s’étoffe au gré des représentations d’artistes invités ou titulaires ; Julie Marx, Vanessa Aiffe, Rachel Dahan…

Si vous êtes musicien, acteur, chanteur, jongleur et que vous souhaitez tenter votre chance pour intégrer la troupe de la Nano Saga,
inscrivez-vous auprès de Shani pour vous inscrire aux auditions publiques qui précèdent chaque représentation de la Nano Saga!!!!

Prochaine représentation :
(et les premiers dimanches de chaque mois) :

dimanche 3 octobre à L’ANGORA
3, Bd Richard Lenoir 75011 Paris
ouverture des portes 17H
Entrée libre avec un objet de votre choix offert à la Nano Saga

Au Programme le dimanche 3 octobre :

18H AUDITIONS PUBLIQUES
19H NANO REPAS COLLECTIF (Végétarien)
20H NANO SAGA
20H30 CONCERT : CHARLES-BAPTISTE (Chanteur pianiste de variété de haute qualité)
21H NANO SAGA
21H15 Mary Lanes Vinyles (Envoutante Folk Londonienne du XVIIIème arrondissement de Paris)
21H45 NANO SAGA
22H NANO SURPRISE
22H30 : CONCERT : JÉRÔME LIFSZYC (Chanteur multi-instrumentiste à l’incroyable talent)

Pour vous inscrire aux auditions publiques contacter
Shani Moon à
nanosaga@ymail.com

Rendez-vous le premier dimanche de chaque mois à L’ANGORA !

Dès les premières séances d’enregistrement de l’album « ce garçon », en mai 2006, ont surgis quelques arrangements, quelques idées et quelques chansons créés sur place et souvent à la dernière minute.

Ce fut le cas pour « Ton Fou », MP3 de la semaine, titre écrit, composé et enregistré dans la même journée du 19 mai au Studio Polygone. Piano-voix dont a été retenue la deuxième prise et sur la fin de laquelle vient conclure le violoncelle d’Elsa Fourlon, quelques minutes avant son retour vers Paris.

Chaque semaine sur le blog un MP3 inédit, en écoute et en téléchargement, parfois enregistré en studio, parfois simple maquette à l’échelle et pourquoi pas recueilli en concert. Les concerts à l’Archipel se termineront les mardis 22 et 29 avril sous une écume de champagne le 29 et en présence du grand orchestre au complet le 22.

Aimé Césaire, qui est dans un état préoccupant au CHU de Fort-de-France. Né en 1913, Cet immense poète français, créateur de la Négritude, ami de Breton et papa spirituel des Chamoiseau, Confiant, a écrit Cadastre, dont voici un extrait « Mon eau n’écoute pas, mon eau chante comme un secret, mon eau ne chante pas, mon eau exulte comme un secret, Mon eau travaille et à travers, tout roseau exulte, jusqu’au lait du rire, mon eau est un petit enfant… » Le poème s’appelle Soleil et eau. Avec toi Aimé Césaire, c’est toute la poésie du monde qui exulte.

Comme un jour merveilleux, que le soir vient clore, où nous dirions au soleil non, ne descends pas encore, nous te disons Aimé Césaire, non, n’éteins pas encore, à nos yeux émerveillés, le jour merveilleux de ta vie, de ta lutte, créole, internationale et précieuse pour nous tous.

Le film des Stones par Scorsese, clairement intitulé « shine a light » est sans conteste une ode aux sexagénaires fougueux. L’avenir d’une société bien conservée, poussant les limites de l’espérance de vie au point que l’age de la retraite pour certains coïncide avec une nouvelle conception de l’age d’or pour d’autres.

À l’image de Mick Jagger, funambule longiligne et efféminé, sorte de chatte énergique, de Keith Richard, désormais pirate aux yeux entourés de noirs, tout aussi gracieux, on est forcément envieux des rides profondes de leur visage, de la peau tannée et usée de leurs bras comme si la norme, peu à peu, après nous avoir bassiné avec une apologie infinie du jeunisme inexpérimenté venait d’un seul coup d’un seul nous rappeler que la classe ultime, en cette fin de première décennie du siècle 21 c’est d’être un super vieux.

Les morceaux sont puissamment torchés, la lumière est explosive de contrastes et de force, chargée de particules, multicolores, ça sent le flash brûlant et les watts à bon volume. Même Bill Clinton est venu les présenter, même lui, bon sexa tenant la main d’Hillary, impressionne la pellicule magique du non moins sexa Scorsese. Les scènes hors concerts, archives montées, commentaires du réalisateur mettent en scène des Rolling Stones à la fine répartie, immortels, légendaires et Marty Scorsese, avec son aigre voix nerveuse est aussi drôle que Woody Allen.

La médaille du vieux vraiment vieux ira à Charlie Watts le batteur que les années n’ont pas ménagé et celle de l’hyper attachant cadet du band à Ronnie Wood. Quelle chance d’être sur une planète habitée par les Stones!

À force d’optimisme, on fini par être déçu et comme disait Paul Arden, « Pourquoi viser l’excellence alors que tout nous incite à la médiocrité? ». Les sportifs se devraient d’être exemplaires et s’opposer à la répression faite par les Chinois au Tibet. L’apolitique de leur position peut seule permettre une entrée concrète en négociation pour préserver l’autonomie du Tibet. La question doit être traitée en évitant de donner des leçons à un Pays susceptible et ultra puissant. Que les sportifs participants aux Jeux se mettent au courant de la situation et adoptent une position qui incitera, obligera la Chine à apprendre à jouer fair-play et accepter d’appliquer les droits de l’homme.

Sans quoi, les diverses positions plus ou moins hypocrites des dirigeants politiques risquent bien, une fois de plus, d’être inutiles au mieux et dangereuses au pire, si elles sont trop abrupte. Le boycotte des cérémonies d’ouvertures pourrait être, en ce sens une erreur.

L’idée que les coureurs du 100 mètres s’arrêtent à l’unisson au milieu de la course et demandent l’autonomie du peuple tibétain serait un geste beaucoup efficace. L’important n’est-il pas de participer? Aux jeux, oui mais pas à l’éradication d’un peuple par un autre. La balle est dans le camps des sportifs.

Quand à moi, je boycotte l’article de ce matin dans Libération.

Après une carrière de six décennies, l’acteur qui incarna Ben-Hur s’est éteint. Jean-Claude Michel, qui doublait la voix de Charlton Heston, est décédé en 1999. Le disque « Le Petit Ménestrel raconte Ben-Hur » était quand à lui interprété par Serge Reggiani, mort en 2004.

En tant que grand fan de ce disque, l’ayant découvert et appris par choeur à l’age de dix ans, je salue aujourd’hui tous ces Ben-Hur disparus, envoyés puis revenus des galères, ces amoureux d’Esther la brune affranchie, conducteurs de Char de chevaux blancs qui portaient des noms d’étoiles et dont les mères et les soeurs guérissent après l’orage.

N’ayant pas compris que le mérite principal de Ben-Hur est d’avoir gagné la course sans avoir fouetté ses chevaux, Robert Hossein, dans un médiocre spectacle , l’a représenté sur son affiche le fouet à la main.

Qu’importe aujourd’hui, les dès sont jetés, les chars sont garés.

Au milieu du concert, sur un air de reggae, le groupe déclame en intégralité le texte du suédois stig Dagerman « Notre besoin de consolation est impossible à rassasier« . Sorte de brûlot désespéré très en vogue dans le réseau rouge et noir de la chanson engagée, la brute émotion qui s’en dégage sera le vecteur idéal de la posture ska-revendicatrice de l’orchestre emmené par le vocal profond de leur chanteur Christian Olivier.

Alternant entre accordéons binaires et fenders customs, les Têtes Raides évoluent, semblables à des techniciens de plateau en colère, arborant tous le même T-shirt noir et l’empressement de se dé-saisir d’une guitare pour mieux attraper un cornet des mains du régisseur qui pourrait tout aussi bien être leur leader charismatique que l’accordeur de guitares de ce Band de jeunes punks fondé en 1984.

Le public a dansé, hurlé, s’est enivré et consolé d’un quotidien toujours trop terne et a même demandé plusieurs fois d’être expulsé. Était-ce par solidarité sociale ou à cause du volume très élevé de la sono?

Comment ne pas constater un certain je ne sais quoi de lassitude à l’égard du temps qui passe et du récurrent reflet nous renvoyant l’image d’un nous même contraint dans l’exiguïté du rapport entre nos possibilités et l’ambitieux cortège des illusions perdues.

Quoi qu’aigris dans le sens chromatique du terme, à cheval sur deux groupes de décennies factices, dates fabriquées à la va vite, la question de la topologie du sentiment se voit supplantée par une tendance supérieurement fédératrice : l’écologie.

Ainsi nous prenons soin de la planète, ainsi nous lui donnons une chance de vivre plus longtemps, l’humanité assure la survie de son espèce par des gestes simples ; économie, recyclages, en bref, adoption en vrac de la « green attitude« .

Face à nos erreurs passées, face à l’inconsistance d’un humanisme immature, la couleur verte sied à la planète bleue. Quand on sait à quoi il suffit de mélanger le bleu pour donner du vert, on est en droit de se demander si, au fond, l’important n’est pas, avant tout, de savoir rester jaune dans sa tête.

Sans aucun doute la BO de la journée s’adresse aux jalouses teigneuses qui ont attendu leur mec jusqu’à 5 heure du mat « SMELL YO D*CK » de Riskay saura rythmer leurs soupçons…

Hier nous étions au Point éphémère pour écouter Monsieur Thomas Dybdhal et son nouveau Band exceptionnel The National Bank. J’avais parlé du disque précédemment, le concert vient confirmer l’aisance vocale et l’irrésistible groove folk dont les influences décryptées laissent filtrer un certain goût pour la pop anglaise des années 80, année probable de naissance du chanteur norvégien et l’humour des mises en place digne des meilleures « mother of invention« .

Je pars visiter le chantier des 3 Baudets ce matin, si je croise le fantôme de George Brassens, j’hésite entre la tête d’ail et le crucifix. Non, ce sera un bon coup de pied au cul.