Sur fond d’inquiétude, crise du disque et crise du spectacle oblige mais traversé d’une énergie communicative, foisonnante d’envies de créer, de jouer, d’entendre et de voir.

Je rentre de ces deux jours avec des disques et des emails à envoyer, quelques concerts à prévoir et la surprise de constater que mon idée de coopérative rejoint partiellement l’association de nombreux tourneurs sous la structure « l’arrière boutique ». Je ne connais pas précisément les modalités contractuelles de ce rassemblement mais il s’en dégage, sans conteste, la volonté s’unir face au danger.

Quel danger? Le spectre d’une économie musicale secouée par la disparition annoncée du disque et surtout, le mystère des mutations des habitudes du public. L’inter activité devient un moteur indispensable des motivation des publics. Le public ne semble plus vouloir se contenter d’applaudir quand ça lui plait, voudrait-il devenir à son tour, acteur du spectacle auquel il assiste?

Il faudra sans doute permettre à des labels indé de se convertir en structures capables de faire tourner leurs artistes.
Pour éviter de se retrouver avec un monopole de quelques « hypers » tourneurs issus des majors compagnies qui obtiendront une part léonine des contrats, plusieurs options sont à envisager. L’une d’elle pourrait être la création d’une ou plusieurs coopérative de tourneurs indé qui viendrait consolider leur réseau et permettre aux salles de programmer des artistes indé, la plupart du temps beaucoup moins médiatisé que les artistes signés en major.
« En temps qu’artiste auto-producteur, je voudrais autant que faire se peut, m’éviter la perspective de devenir auto-tourneur… »