Les questions que se posent les musiciens et les acteurs du domaine musicale en cette période de début du XXIème siècle sont regretablement limitées à l’aspect financier du problème.
La musique, qui est un des arts dont la société est en droit d’attendre le plus d’éclaircissement, le plus d’explication de ce que l’individu vit qui doit aider l’individu à vivre est sur le point de commencer une spectaculaire mutation. La dissonance, la liberté rythmique devraient pouvoir engendrer une nouvelle forme mélodique, rythmique et surtout devraient offrir aux tympans neufs de ce nouveau siècle une texture qui tiennent compte du paysage sonore, sociologique et psychologique actuel sans se calquer sur l’inauthenticité que certains médias veulent encore perpétuer.
Au lieu de préparer, d’observer et de donner toute son ampleur à ce mouvement de révolution musicale  sans rêve mais dont la manifestation, encore inouïe, pourra tout éclairer, au lieu de chercher la conscience de la musique de temps présent, les populations concernées, les artistes, les producteurs, les diffuseurs n’ont qu’une chose en tête : contenir la mutation du marché, sauver l’industrie. Comme si la musique de l’argent, sonnante et trébuchante était définitivement celle qu’il est bon d’écouter. Mesdames et messieurs les décideurs, les directeurs de labels et fournisseurs d’accès, mesdames et messieurs les musiciens, les programmateurs de spectacles, en agissant de la sorte, vous êtes plus que jamais semblables à des pions posés sur un échiquier, n’assistant même plus à la partie qui se joue sans vous. S’il n’est pas trop tard, ouvrez vos oreilles et tâchez de comprendre ce que la musique présente n’a plus d’autre choix que d’exprimer : le lacher-prise. Après avoir été jouée par des financiers, il est temps que la musique se joue de celles et ceux qui l’ont emprisonné. Musiciens, le XXIème siècle attend de vous non pas que vous viviez dans un confort supérieur mais que vous soyez les hérauts d’une musique libre, authentique et présente. À vous de la jouer !

À l’heure ou Jacques Collin se fait oublier du milieu et passe de l’autre côté de la barrière, où la température grimpe sur les courts de Flushing meadow et s’approche la finale fatidique du 7 septembre qui opposera, espérons-le, l’ancien numéro 1 devenu numéro 2 à l’ancien numéro 2 devenu numéro 1, la fête a lieu dans les jardins du pavillon royal, le champagne coule à flot, les stars de la variétés française se saluent, s’embrassent jusqu’à cinq heures du matin.

Comment se passe la rentrée de PM? Il marquera un temps d’hésitation avant de répondre qu’il n’est pas enchanté d’avoir à ouvrir tout ce courrier fumeux ni mécontent d’être sollicité pour trouver de nouveaux acquéreurs à sa collection de mots rares.

LP0 sera sans doute livré sous peu même si, à en croire les premiers retours, ce ne sera pas l’immanquable maillon de la chaine du marché. Une sorte de musique enneigée qui, heureusement n’a pas connu d’interruption de la chaine du froid et qui sera sur les étals numériques d’un de ces prochains lundi.

Reste LP4 en qui toutes nos attentes trouveront peut-être matière à justification. Il faudra y être attentif ces prochains jours car il y a un avantage en chanson à proposer des produits frais et à annoncer à l’avance les spécialités de saison.

Voilà peut-être l’invention de la décennie, et, si les majors l’approuvent, un support qui pourrait remplacer le CD ainsi que la façon d’écouter de la musique.

Installé sur appareil de la taille d’un iPod, le logiciel Mxp4 permet à l’utilisateur d’écouter sa chanson préférée tout en faisant varier les arrangements préalablement programmés par l’artiste. Avec MXP4 et son système de lecture aleatoire, la musique devient alors vivante et évolutive, vous vous balladez comme dans un musée ou la toile du maître accrochée jouxte toute les déclinaison possibles de l’oeuvre(croquis, ébauches, transpositions) .

Créé par Musinaut, le concept en est aux balbutiements et les perfectionnistes devront attendre encore avant de pouvoir agir en temps réel sur la musique qu’ils écoutent et choisir par exemple de changer d’interprète en cours d’écoute et pourquoi pas, de repousser encore les limites dans le choix des styles d’arrangements …

Le même collectif met au point un système de casque d’écoute connectés à des capteurs qui saisissent l’humeur de l’auditeur pour l’interpréter et faire évoluer la musique en fonction de ses émotions. Imaginez-vous la salle de concert équipée du système où la musique serait tout à coup le fruit d’une improvisation faite par les musiciens et véritablement orchestrée par l’humeur du public!

Face à ces propositions futuristes mais très concrètes, certains professionnels considèrent que le public doit rester à sa place et n’est pas habilité à agir sur l’art en même temps qu’il l’apprécie. Le débat sur l’interactivité de l’art ne fait que se poursuivre…